Desde el estreno de la serie en Netflix, el fenómeno del «Regencycore» ha llevado a los amantes de la moda a explorar una era que va más allá de los colores llamativos y los extravagantes peinados. Lo que la serie muestra es una interpretación vibrante de la moda de la Regencia británica, pero la realidad de esa época en Londres era mucho más sutil.

La Moda del 1813: Delicateza y Estrategia Social

En el Londres de 1813, la vestimenta era un marcador de estatus social. Las blusas de muselina y los elegantes lazos de corbata no eran simples prendas; eran símbolos de riqueza y poder. La moda de la época decía más que mil palabras, donde cada detalle podía definir la posición y fortuna de una persona.

El Impacto de la Muselina: Belleza y Controversia

La muselina, un fino algodón importado, se convirtió en la tela favorita. A diferencia de las pesadas sedas del siglo XVIII, era ligera y, de hecho, un tanto escandalosa. Se dice que algunas mujeres humedecían sus vestidos para que se ajustaran a sus cuerpos, emulando la estética de las estatuas clásicas. Aunque los historiadores debaten su veracidad, la idea avivó la imaginación de la sociedad de entonces.

El Gozo de Vestir Blanco: Un Símbolo de Ociosidad

Mientras la serie muestra a los Featherington con colores vibrantes, la élite prefería el blanco puro. Esto no solo demostraba estilo, sino que era una clara señal de que uno podía permitirse el lujo de estar limpio en un Londres cubierto de hollín y barro.

La Estructura Masculina: El Legado de Beau Brummell

George «Beau» Brummell revolucionó la moda masculina de la época, renunciando a las extravagancias en favor de la simplicidad y el corte preciso. Los pantalones ajustados y las chaquetas oscuras conformaban su uniforme, donde la corbata se volvía esencial, no solo como accesorio, sino como un símbolo de distinción social.

Eventos Sociales: Las Reglas de la Elite

Los bailes eran el centro de la vida social, y las normas eran estrictas. Para ingresar a Almack’s, el club más exclusivo de Londres, los caballeros debían cumplir con un código de vestimenta riguroso, usando corbatas blancas y calzones cortos. La moda no era solo estética, sino un lenguaje de clases que definía quién era quién en la complicada jerarquía social de la época.

La moda de la Regencia sirve como un poderoso recordatorio de cómo cada detalle de vestimenta no solo refleja el gusto personal, sino también el contexto social y económico de una época. Así, mientras *Bridgerton* nos atrapa en su deslumbrante desfile de moda, la historia detrás de esos atuendos nos revela un mundo donde la apariencia era, verdaderamente, todo.