Ted Sarandos, co-CEO de Netflix, ha dejado claro que la inteligencia artificial generativa no tiene la capacidad de sustituir a los creadores, actores o guionistas en el mundo del cine y la televisión. Durante una reciente conversación, comparó la llegada de estas nuevas tecnologías con momentos históricos en la cinematografía, como el paso del cine mudo al sonoro o la introducción del color, indicando que cada avance ha servido para enriquecer la narrativa humana en lugar de anularla.

El Aporte de la Inteligencia Artificial en la Producción Audiovisual

Sarandos afirmó que Netflix ya está utilizando múltiples aplicaciones de IA para mejorar procesos de edición y logística. Sin embargo, enfatizó que este avance no se extiende a la creación de guiones o la actuación de voz. Según él, la inteligencia artificial carece de la capacidad para establecer la conexión emocional que un actor tiene con la audiencia, un elemento crucial para el éxito de sus producciones globales.

Mitos sobre la Ajuste de Costos y Automatización

Durante la charla, el CEO también hizo referencia a las inquietudes planteadas por los sindicatos de Hollywood tras las huelgas de 2023. Aunque reconoció que la IA representa una evolución rápida, subrayó que su implementación no tiene como objetivo reducir costos a expensas de los puestos creativos. Más bien, las empresas que logren integrar estas herramientas para potenciar a sus equipos se llevarán una ventaja frente a la competencia. En cambio, aquellas que busquen automatizar el arte podrían ver disminuida su relevancia entre el público.

La Importancia del Talento Humano en el Entretenimiento

La postura de Netflix radica en que los espectadores valoran la autenticidad en las historias. Sarandos utilizó la analogía de las cámaras digitales para ilustrar su punto: aunque la tecnología se vuelva más accesible, el resultado final siempre dependerá del «ojo del director». Así, buscó tranquilizar a la comunidad creativa al describir a la IA como una herramienta que no tiene la capacidad de marcar la dirección cultural del entretenimiento.

Una Estrategia Centrada en los Creadores

El co-CEO subrayó que la industria siempre ha estado caracterizada por la adaptación tecnológica constante. Netflix tiene como objetivo utilizar estas innovaciones para que los creadores puedan «contar historias más grandes y mejores». Según su análisis, el verdadero riesgo para los profesionales no radica en la tecnología sino en la falta de adaptación a nuevas dinámicas.

Las declaraciones de Sarandos coinciden con una fase de adquisición de startups especializadas en inteligencia artificial por parte de Netflix para fortalecer su infraestructura técnica. No obstante, dejó claro que los algoritmos de recomendación y herramientas de edición son complementos que no dictan la dirección creativa de las producciones. La compañía seguirá priorizando la colaboración con directores y showrunners de renombre mundial, destinando una porción significativa de su presupuesto anual —que supera los 17.000 millones de dólares— a proyectos que dependen del talento humano.