En una soleada mañana en Teshie, cerca de Accra, el artista Heavy J, conocido también como Jeaurs Affutu, daba vida a una peculiar versión de «La Sirenita». Con pincel en mano y una tela improvisada, cometía un verso de violencia en una obra que celebra el cine a través del arte. Pero, lejos de lo que se podría pensar, su pintura no era un grito de horror, sino una creativa reinterpretación de un cuento de hadas.

La Tradición de los Carteles de Cine

Desde finales de la década de 1970 hasta principios de 2000, los carteles de cine pintados a mano fueron un pilar de la cultura cinematográfica ghanesa. Utilizados en video clubs locales, estos carteles superaban, y a menudo distorsionaban, los originales para atraer a las audiencias que comenzaban a diversificarse. “Los argumentos eran solo un punto de partida para nuestras locuras”, comentan los artistas, quienes competían por crear la mejor «falsificación» del filme.

El Declive y Resurgimiento del Arte

Con el avance tecnológico y el acceso creciente a la televisión, estos carteles fueron eclipsados por otros medios. Sin embargo, su valor como piezas de coleccionista se vio incrementado a lo largo de los años, atrayendo la atención no solo local, sino también internacional, gracias a exposiciones y publicaciones.

El Papel de Deadly Prey Gallery

La iniciativa Deadly Prey Gallery ha sido clave en la preservación de esta forma de arte. Fundada en 2012 por Robert Kofi y Brian Chankin, esta galería no solo promueve la creación de carteles, sino que también conecta a artistas como Heavy J con un creciente mercado de aficionados al cine en Occidente. “Trabajamos con 15 artistas, creando piezas que oscilan entre los 600 y 600 dólares”, menciona Kofi.

Creaciones Únicas y Demandas Internacionales

Las obras más solicitadas provienen de clásicos del cine de culto y de terror, como «El Exorcista» y la saga «Star Wars». Los artistas son desafiados a representar escenas que, aunque basadas en la realidad de las películas, a menudo incluyen elementos exagerados y visualmente impactantes, que son una marca registrada de este estilo artístico.

Una Visión Artística

Cada artista imprime su propia visión en los carteles. Stoger, conocido por su trabajo en «Poltergeist», enfatiza la importancia de atraer al espectador con su propia imaginación. “Busco crear escenas que inciten la curiosidad”, explica mientras trabaja en sus encargos.

Impacto Cultural y Preservación de la Historia

Aunque algunos artistas han enfrentado reacciones adversas por sus interpretaciones, la pasión por estos carteles perdura. En el Centro de Cultura Nacional en Accra, se expone una colección de coloridos carteles, que Kofi considera crucial para preservar no solo una tradición artística, sino toda una historia cultural.

“Estamos manteniendo viva una historia importante para nuestra cultura. Cada cartel cuenta no solo la historia de una película, sino también de un pueblo”, afirma Kofi con determinación.